- Сегодня у нас спектакль в концертном варианте. Сюжет оперы интересен и драматичен: брат убивает брата, а после узнает, что убил родного человека, которого искал всю жизнь. Манрико – сын цыганки, герой - любовник. Он враждует с графом ди Луной и соперничает с ним за любовь одной женщины. Его ненависть подстрекает цыганка Азучена, укравшая Манрико в детстве и вырастившая его. Она знает, что соперники – родные братья, но молчит, желая мести. Отец Манрико и графа ди Луны когда-то казнил ее мать, и потому страшное признание прозвучит в момент трагической развязки, когда граф узнает, что он нашел брата и убил его.
"Трубадур" – сложная опера. Говорят, чтобы поставить эту оперу, нужны по настоящему хорошие, сильные голоса...
- С этой оперой не справится малоподготовленный артист. И в этот раз Графа ди Луну исполняет Ариунбаатар Ганбаатар, Леонору – Самбуугийн Батчимэг, я -– Манрико, поют Эржена Базарсадаева, Данзан Бальжинимаев, Лариса Соковикова. Для партии Манрико нужен сложный спинто-драматический тенор, у всех солистов должен быть полный диапазон.
А малоподготовленный зритель сможет понять столь сложное произведение?
- А вот зрителю как раз в этой опере Верди будет легко. Для зрителей приготовлено много лирических, очень красивых моментов. Я уверен, что с первого действия будет интересно. Мне бы очень хотелось, чтобы люди чаще приходили слушать оперу – она бывает по-настоящему захватывающей.
Опера, на ваш взгляд, как-то меняет человека?
- Думаю, да. Потому что голос - дар от Бога. И хорошее пение может настроить человека на лучшее, помочь ему очиститься от негатива.
Говорят, артисты – люди суеверные...Однажды я наблюдала, как готовятся сыграть смерть артисты Бурятского театра драмы – они молились, обкуривали себя благовониями... А вы, играя смерть, защищаетесь каким-либо образом?
- Я часто бываю в Бурятском театре драмы и вижу, что многие спектакли повествуют об историях, связанных с шаманизмом и прошлым настоящих, реально живших людей. Они соприкасаются с мистикой, возможно, но у нас такого нет. У нас цель – передать голосом так, чтобы это было доступно и интересно.
Вы пели на многих сценах, а есть что-то особенное в сцене нашего Оперного театра или все как везде?
Я три года отработал в Саратовском оперном театре и приехал в Бурятию по зову сердца, по зову души. Независимо от того, на каких сценах я пел, пусть даже это была сцена Большого театра, наша сцена – это наш дом, здесь все родное – и стены, и история. Об этой истории я был наслышан еще задолго до того, как стал здесь работать. Голосу и мощи голоса Галины Шойдагбаевой поражаются везде. В Саратове, например, идут аспирантки слушают ее песню "Алтаргана" и восхищаются, учатся у нее. И то, что я участвую в продолжении этой истории театра для меня дорогого стоит. И у меня есть ощущение, что наш театр – храм искусства. Чтобы понять это ощущение, нужно знать историю этого театра. Наша цель – поднять уровень театра на былой уровень и держать его высоко.
Смотрите фоторепортаж репетиций по ссылке
