Рожденный в трудном для страны 1942-м фронтовом году, Лев Лабок разделил судьбу тех своих сверстников, чьи отцы не вернулись с полей сражений. Его отчимом стал известный бурятский художник Георгий Павлов, сыгравший большую роль в приобщении мальчика к искусству и последующем профессиональном становлении юноши. О детских годах маленького Левы напоминает одна из работ Георгия Ефимовича 40-х годов «В семье. Свежий номер», где в уютной домашней обстановке, хранящей приметы времени, сидящий с дедом внук с интересом слушает чтение свежего номера журнала.
Рос Лева в окружении рано постигших суровую правду жизни, социально зрелых и сильных духом людей, ибо это было время раннего взросления личности, к которой предъявлялся строгий счет в условиях советского строя эпохи послевоенного возрождения.
Его отрочество прошло в типичной для улан-удэнских мальчишек конца 1940-х – начала 1950-х гг. дворовой среде близ двухэтажных деревянных домов по ул. Шмидта с ее скромными палисадниками, надворными постройками и поленницами дров, редко пустующими скамейками и футбольной площадкой, устроенной местной ребятней.
В отличие от многих его друзей, особым увлечением Левы были занятия рисованием. Как водится, начинал он с копирования иллюстраций, репродукций картин и фотографий, не раз «увековечивал» портретный образ «вождя народов» – верховного кумира и символа победившей страны. Работа с карандашами и красками доставляла ни с чем несравнимое удовольствие и желание совершенствоваться в этом творческом амплуа.
Позднее выбор в пользу серьезных занятий изобразительным искусством у юноши произошел не случайно. В соседях у Левы среди прочих жильцов были коллеги Георгия Павлова по профессии, которые стали для него надежными проводниками в неведомый и манящий мир «взрослого» творчества. Особенно запомнились Льву Александровичу рассказы Цыренжапа Сампилова, бывшего председателем Союза художников Бурятии, о его поездках в Москву, что было по тем временам отнюдь не ординарным событием.
Близкое творческое окружение и возможность наблюдать за трудом живописцев, полученные от них ценные советы явились важным подспорьем для успешного развития юного дарования, а главное – породили у него настоящую любовь и устойчивый интерес к профессии художника. Результатом столь авторитетного влияния стало поступление юноши в Иркутское художественное училище.
По окончании в 1963 г. этого старейшего в Сибири учебного заведения дипломированный выпускник вступает на самостоятельный творческий путь.
Лев Лабок – бессменный участник республиканских, зональных, всероссийских, всесоюзных и международных художественных выставок.
Для раннего периода творчества Л. Лабока свойственно экспрессивное, эмоциональное начало, сопряженное с пластической трансформацией форм, заостряющей образную подачу фигуративных объектов и самих тектонических основ композиции. Весьма показательны в этом отношении его живописные работы 1960-х гг., сюжетная канва и эстетика которых овеяны лирико-социальным флером: «Дорога» (1966), «Серая женщина» (1968), «Красавица Ангара. Портрет Л. П. Сахьяновой, народной артистки СССР» (1969) и др. Уже в начале профессиональной деятельности Лев Лабок пробует себя в жанре портрета-картины, обретающем популярность в живописи Бурятии (работы Г. И. Баженова, И. Г. Налабардина, Ю. А. Чиркова и др.).
Разносторонняя натура художника, требующая полноценной реализации творческого потенциала, приводит его к занятиям монументальным искусством – новому в те годы направлению в градостроительной культуре Бурятии. В сотрудничестве с более опытными коллегами (А. В. Казанский, В. П. Уризченко, А. П. Хомяков и др.) Лев Александрович успешно осваивает технологии сграффито, мозаики, настенной росписи. Он выполняет оформление крупных архитектурных объектов в городе Улан-Удэ и районах республики.
Среди известных его работ – монументальные панно на фасадах Республиканской библиотеки им. М. Горького, Дома культуры железнодорожников, гостиницы «Баргузин» и ряда других общественных зданий, определявших эстетический облик столицы Бурятии последней четверти XX в. Однако лейтмотивом всей творческой деятельности Льва Лабока остается станковая живопись.
Важной вехой в его профессиональной карьере явилось вступление в 1979 г. в члены Союза художников СССР. К тому периоду относятся получившие признание у зрителя живописные полотна Л. Лабока: «Аня» (1975), «Юность» (1976), «Портрет жены» (1978) и др. Не остается он безучастным и к теме Байкало-Амурской магистрали – всенародной ударной стройки. 1980-е гг. были не менее плодотворными для художника, чей творческий актив пополнился рядом значительных для искусства Бурятии живописных произведений: «Через Селенгу» (1981), «Подруги» (1986), «Внук» (1986), «Чабан Д. Днеев» (1987), «Портрет Б. Лубсандоржиевой» (1987), «Осень на Чулбоне» (1988), «Зерноток в Мухоршибири» (1989) и др.
Успешная деятельность Льва Александровича на поприще станковой живописи и монументального искусства в 1981 г. была отмечена Почетным знаком Министерства культуры РСФСР, а в 1989 г. ему присвоено почетное звание «Заслуженный художник Бурятской АССР».
Галерея живописных образов, созданных Л. Лабоком с начала XXI в., преумножена сериями портретов, пейзажей, натюрмортов, жанровых картин: «На праздник», «Верхняя Ангара», «Байкал. Ущелье Холодное», «Байкал. Старый причал», «Лодки на Байкале», «Вечерний Байкал», «У Байкала. Душкачан», «Осенний мотив», «Байкал в октябре», «Осеннее солнце», «Бурятская песня», «Спелая черемуха», «Ромашки на окне», «Дэнзэ и цветы», «Натюрморт с самоваром» и др. В них явственно ощущаются духовная близость автора с его персонажами, единение с окружающей природной средой, живой интерес к происходящим в городе и на селе трудовым, культурным событиям, которые дают повод для размышления над многими бытийными вопросами, волнующими чувствительную натуру художника.
Мотивами патриотического звучания эхом откликаются образы, взывающие к памяти о Великой Отечественной войне: «9 мая», «Литературный памятник “Василий Теркин”», «Цветы ветеранам» и др. Этапы взросления художника как личности запечатлены в его автопортретах разного возраста, дающих представление о субъективном психологическом восприятии и рефлексивной самооценке автора с позиций прожитых лет.
Продолжая активно участвовать в художественных выставках и конкурсах различного статуса, Лев Александрович удостаивается ряда высоких государственных и общественных наград. Так, в 2005 г. он награждается Почетным знаком оргкомитета юбилейной международной выставки, посвященной Дню Победы (г. Москва). В том же году становится лауреатом премии им. Ц. С. Сампилова, а в 2006-м – лауреатом Государственной премии Республики Бурятия в области литературы и искусства. Почетное звание «Заслуженный художник Российской Федерации» ему присваивают в 2007 г.
В настоящее время Лев Лабок – один из немногих мастеров живописи Бурятии, продуктивно работающих в области жанровой картины. Современному зрителю хорошо известны «Бурятская мелодия», «Свежий ветер», «Хуварак» и другие тематические произведения художника последних лет.
Произведения Льва Александровича разных лет находятся в Республиканском художественном музее им. Ц. С. Сампилова (г. Улан-Удэ), в государственных музеях г. Кемерово, г. Читы, в фондах «Росизопропаганда» (г. Москва), в частных коллекциях нашей страны и за рубежом.
Ветеран творческого труда, посвятивший себя служению делу Союза художников, Лев Лабок занимает сегодня достойное место в когорте ведущих мастеров изобразительного искусства.
Источник: Пазников, О. И. 75 лет со дня рождения художника Льва Александровича Лабока [Текст] / О. И. Пазников // Бурятия : календарь знаменательных и памятных дат на 2017 год : библиогр. указ краевед. лит. / М-во культуры Респ. Бурятия, Гос. архив Респ. Бурятия, Нац. б-ка Респ. Бурятия, Центр библиогр. и краеведения ; сост. З. Б. Жигмитова, Л. Ш. Чимитдоржиева. – Улан-Удэ, 2016. – С. 172-176. – Библиогр. : с. 176-177.
